Eine Ausbildung mit dem erfahrenen Blick auf alle Alters- und Leistungsklassen.

»Als ich mich nach meiner künstlerischen Laufbahn entschied, eine Ballettschule zu gründen, war es mir wichtig, die Achtung und den Respekt für die Schüler in den Mittelpunkt meiner Arbeit zu stellen.
Ein menschlicher Umgang mit den Schülern steht der professionellen Vermittlung dieser Kunstform nicht im Wege.
Bei der Erarbeitung einer guten und sauberen Technik hat die Persönlichkeit des Schülers einen hohen Stellenwert.
Nur durch die freie Entfaltung der Persönlichkeit kann sich ein Künstler entwickeln.«

Ausbildung an der Rotterdamse Dans-Academie.
Es folgte ein für außergewöhnliche Begabung verliehenes Stipendium der holländischen Regierung zur Solistenausbildung in Amsterdam und London.
Soloverträge in den Ballettkompanien der Bühnen Trier, Wuppertal, Städtische Bühnen Hagen, Krefeld/Mönchengladbach und Deutsche Oper am Rhein Düsseldorf/ Duisburg.
Seit 1978 bereitet er als Ballettpädagoge, Choreograph und künstlerischer Leiter junge Menschen auf Aufnahmeprüfungen an Akademien und Hochschulen vor und bildete auch selbst Balletttänzer für Bühnen in Deutschland aus.

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Ausbildung an der "Rotterdamse Balletschool", Dance Center (London) und Rosella Hightower (Cannes).
Es folgte ein von der holländischen Regierung verliehenes Stipendium zur Weiterbildung in Amsterdam und London unter Eileen Ward (Ballettmeisterin des Royal Ballet) und Sbignev Koritzki (Ballettmeister des Scapino Ballets Amsterdam).
Diverse Engagements an deutschen Bühnen, zuletzt an der Deutschen Oper am Rhein in Düsseldorf.
Diverse Gastspielreisen mit der Deutschen Oper am Rhein zu einigen der führenden Theater Europas, nach Edinburgh, Stockholm und Zagreb.
Seit 1973 tanzpädagogische Arbeit mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen und Gründung der Ballettschule in Meerbusch.
Mit der Ballettschule folgten viele Aufführungen, erst in Schulaulas und in unseren eigenen Räumen, dann im Anschluss (seit 1987) im Rheinischen Landestheater Neuss:
'83 Die Puppenfee
'85 Dornröschen
'87 + '88 Cinderella
'90 Kleiner Wassermann
'92 Eiskönigin
'95 Zauberladen
'97 Peterchens Mondfahrt
'99 Schneewittchen
'01 Nussknacker
'03 Der Zauberer von Oz
'05 Dornröschen
'08 Cinderella
'10 Hänsel und Gretel
'13 Die Schneekönigin

Unterricht in Peuterdans (Kindertanz ab 3 Jahre), Kreativer Kindertanz (ab 4 Jahre), Ballett und Modern Dance für Kinder und Jugendliche, Ballett, ganzheitliches Körpertraining und Fitness für Erwachsene.

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Warum ich tanze?: Um meinen Körper von der Musik durchdringen zu lassen…
Um die Energie meines Tanzes auf die Zuschauer zu übertragen…
Um intensive Gefühle und Gedanken in Bewegung umzusetzen…
Als Pädagogin möchte ich meinen Schülern nicht nur mein Wissen sondern auch meine Liebe zum Tanz mit all seiner Magie, seinen Vorzügen und seinem Nutzen für Körper und Seele vermitteln.
Ausbildung in klassischem Ballett und Ballettpädagogik an der Superior Professional Dance Academie der griechischen Nationaloper Anna Petrova, ebenso regelmäßige Teilnahme an Sommerkursen der ungarischen Akademie Budapest und an Meisterklassen in Prag. Seit 2006 hat sie einige der wichtigsten Rollen des klassischen Balletts getanzt und arbeitete als Pädagogin an zahlreichen Ballettschulen in Griechenland. 2016 belegte sie den 2. Platz im nationalen Wettbewerb für Ballett und zeitgenössischen Tanz in Athen.
2018/19 Solistin in Landestheater Detmold, seit 2020 ist sie als Ballettpädagogin in Deutschland tätig.

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»Bei meiner Arbeit versuche ich immer, die Vaganova-Technik mit größtmöglicher Genauigkeit und Respekt an die Schüler weiter zu geben. Ich halte es für wichtig, daß man die heutigen Erwartungen im Auge behält und diese Technik zeitgemäß weiter entwickelt.
Das erfordert sehr viel Arbeit, Disziplin und 100% Wille.
Höchste Priorität im Training hat für mich, die körperlichen Grenzen eines Jeden zu achten und dadurch Schäden, die durch eine Überbelastung entstehen könnten, zu vermeiden.
Mit einer harmonischen Zusammenarbeit kann man für Kinder, Jugendliche und auch Erwachsene schöne Momente ermöglichen.
Der Tanz ist etwas Wunderschönes, er verbreitet viel Freude und verbindet Menschen.«

Ausbildung an der Budapester Ballettakademie mit Diplom.
Diplom-Pädagoge Folkwang Hochschule, Essen.
Erstes Engagement Opernhaus Budapest.
Soloverträge in Essen und Krefeld-Mönchengladbach.
Seit 2000 international tätig als Gastdozent u.a. in Salzburg, Amsterdam, Rotterdam (Scapino), Athen und New York, sowie in Japan für die Japan Ballet Association.

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Alberto Curci, hat seine Tanztechnik perfektionierte mit Giorgia Maddamma, Mia Molinari, Fabrizio Mainini, Claudio Meloni, Laminae, Lesdema, Mr. Wiggles, Olimpia Scardi, Maddalena Scardi, Kataklò, Elisa Barrucchieri, Teri D’Emma und viele andere. Anlässlich regionaler und nationaler Veranstaltungen wurde er mit zahlreichen künstlerischen Preisen ausgezeichnet, darunter auch mit einem offiziellen Anerkennung durch die Cambridge University Magic Society.
Mit dem Alexis Arts-Team hält die höchste Punktzahl in der Kategorie „Große Illusionen“ und ist mit dem Sieg de facto Weltmeister Weltbeste FISM-Illusion.
Es verfügt über Kooperationen mit: – „Das größte Kabarett der Welt“ – Der chinesische Volkszirkus; – Das dritte chinesische Zirkusfestival in Zhuhai und Macao; – Das Prinzen Regent Theater in München; – Der deutsche Sender RTL

2018 kümmert er sich in Zusammenarbeit mit der Bühnenbildnerin Michela Casiere und dem Schauspieler Paolo um die Choreografie Sassanelli für die Inszenierung einer Multimedia-Performance zu Ehren der Ruinen von Faragola.
2021 Abschluss zum „Techniker für die Ausführung, Interpretation und Gestaltung von Choreografien in klassischer und klassischer Choreografie“. „Zeitgenössische Tanz- und Ballettshows“, die von der EU gefördert und anerkannt werden.
2022 wurde er vom Bundesministerium für Kultur für seine Forschung „Die Illusion der Zeit“ ausgezeichnet.
2023 wurde er vom Bundesministerium für Kultur und neue Medien für seine Forschung „Hic et Nunc“ ausgezeichnet Zusammenarbeit mit Pact Zollverein.

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Francesca Pavesio begann ihre Tanzausbildung im Alter von 4 Jahren in Italien. Im Jahr 2018 schloss sie ihr Studium an der Folkwang Universität der Künste (Essen-Werden, Deutschland) ab.

Sie arbeitet als Tänzerin für verschiedene Choreographen wie Thusnelda Mercy, Malou Airaudo, Giorgia Maddamma, Daniel Goldin, Aaron Samuel Davis, Jean Laurent Sasportes, Bénédicte Billet Otto, Pablo Bronstein u.a. sowie für die Tanzbiennale in Berlin mit Navala Chaudhari und im Jahr 2019 in Wuppertal für eine Folge der deutschen TV-Serie Babylon Berlin III und für die Staatstheater Nürnberg mit der Oper "Italienisch in Algieri".

Von 2020 bis heute arbeitet sie mit der Kompanie Yibu Dance (Velbert, Deutschland).
Gleichzeitig beginnt sie zeitgenössischen Tanz, Modern Jazz, Hip Hop und Ballett in NRW zu unterrichten.

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Die Tänzerin Heejin Park ist eine zeitgenössische Tänzerin, die in ganz Europa gearbeitet und derzeit für allgemeine Angelegenheiten, Unterricht und Choreografie an der Balletschule in Deutschland zuständig ist. Während ihres Studiums in Korea entdeckte Park Heejin ihr großer Talent für Choreografien, wo sie auch eine Studium erfolgreich beendete. Nachdem sie Ihre Choreografie-Ausbildung in Deutschland asolviert hatte, feierte sie ihr Debüt als Choreografin im Rahmen eines Projekts names ,,Artist in Fusion’’

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Ludovica hat ein professionelles Tanzdiplom von der Accademia Internazionale Coreutica (Florenz) und einen Bachelor-Abschluss in Tanz von der Folkwang Universität der Künste. 
Derzeit arbeitet sie als Tänzerin mit der Yibu Dance Company, unterrichtet und unterrichtete in den letzten Jahren an verschiedenen Schulen in Deutschland und hat sich in letzter Zeit auch mit eigenen Arbeiten der Choreographie genähert.
Die Arbeitsweise der Tanzpädagogin Ludovica Pinna orientiert sich an der Persönlichkeit jedes einzelnen Schülers. Die Gesundheit des Körpers der Schüler ist die Grundlage für die Gestaltung des Unterrichts. Im Tanzunterricht werden die Kinder durch speziell entwickelte Spiele und Übungen ermutigt, ihre persönliche Bewegung zu finden und ihre Kreativität zu nutzen. Sie lernen, zusammenzuhalten, im Raum zu interagieren und auf den Rhythmus der Musik zu reagieren, sowie altersgerechte Ballettgrundlagen. All das wird begleitet von Leidenschaft und Spaß.

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Anneke ist der Ballettschule Groenendyk seit Jahren eng verbunden, denn hier erhielt sie mit 6 Jahren ihren ersten Ballettunterricht. Sie liebt das Zusammenspiel von Bewegung und Musik und es ist ein wichtiger Bestandteil ihrer Arbeit. Gegenseitiger Respekt, wie er im Team der Ballettschule gelebt wird, steht in ihren Gruppen an erster Stelle. In der Ballettschule gibt sie Kurse in Pilates, PiBa, und Fitness.
Ausbildung als Sport- und Fitnesskauffrau, Reha- und Personal Trainer.

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In meinem Unterricht möchte ich vermitteln, dass der Erhalt und das Trainieren einer guten konditionellen Verfassung keine »lästige Pflichtübung« sein muß, sondern im Rahmen einer netten Gruppe eine freudvolle, aber auch sinnliche Erfahrung sein kann, die für Körper, Geist und Seele sehr wohltuend ist.

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In meinem Unterricht erlebst du eine Mischung aus erdenden und fließenden Asanas.
Yoga bedeutet Verbindung und schafft eine wunderbare Brücke zwischen deinem Körper und deinem Geist. Mit Yoga füllst du deine Energiespeicher auf und bleibst im Flow mit Dir und dem Leben.
Ich bin zertifizierte Yoga- und Kinderyogalehrerin (Institut für Yoga und Gesundheit, Köln, Kinderyogaakademie, Thomas Bannenberg, Heidelberg). Meine zweite Leidenschaft ist das Schreiben. Als freie Kulturjournalistin schreibe ich über Tanz und Kultuthemen für die Rheinische Post. Zum Auftanken fahre ich mit meiner Familie in den Süden, am liebsten ans Meer und gerne Orte, die ich noch nicht kenne, so wie es der Dalai-Lama rät: Begib dich einmal im Jahr an einen Ort, an dem du noch nie gewesen bist.

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In meiner Yoga-Stunde bist du herzlich willkommen, egal ob du neu bist oder schon Erfahrung hast. Wir praktizieren Hatha Yoga, die Basis des modernen Yoga. Es ist eine
ausgleichende und fordernde Praxis, die dir Stärkung und Erdung schenkt.
Ich schaffe einen Raum, in dem du durch Yoga-Positionen und Atemübungen mehr mit dir selbst in Kontakt kommst. Deine Yogamatte wird so zu einem Ort der Ruhe und Achtsamkeit, wo du dich entdecken kannst.
Durch meine Ausbildung bei RundumYoga Düsseldorf integriere ich auch dynamische Vinyasa Übungen und entspannendes Yin Yoga in die Stunden.
Ich freue mich darauf, dich kennenzulernen!

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Mit fünf Jahren begann meine Leidenschaft für das Tanzen in der Ballettschule Groenendyk, der ich viele Jahre treu blieb. Nun unterrichte ich PiBa und schöpfe dabei aus meinem Hintergrund des Studiums im Gesundheitsmanagement sowie meiner Ausbildung zur Trainerin und Yogalehrerin. Meine Unterrichtsmethodik ist stark von meiner tänzerischen Erfahrung geprägt und zeichnet sich durch eine spielerische Kombination aus Freude an Beweglichkeit, Kraft und Ausdauer aus.

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Mein Motto lautet: »Tanzen ist Träumen mit den Beinen« und Ballett ist meine Leidenschaft, weshalb ich mit dem Herzen gern unterrichte.
Mein Ballettunterricht nach der Waganova-Methode ist zwar diszipliniert und geregelt, trotzdem bin ich eine Person, die viel lacht und auch den Kindern/Jugendlichen den Spaß sowie die Begeisterung zum Tanz vermittelt. Für mich als Lehrerin ist es schön den Spaß und die wachsenden Trainingserfolge bei meinen Schülern beobachten zu können, sie individuell in ihrer Persönlichkeit, Leistung und Fantasie zu fördern.

Vorausbildung an der John-Cranko-Ballettschule Stuttgart (Ballettschule der Württembergischen Staatstheater Stuttgart), im Anschluß Schülerin der Ausbildungsklasse an der staatlich anerkannten Ballettfachschule Ronecker, Stuttgart. Ausbildung zur Tanzpädagogin mit Abschluss »Diplom-Tanzpädagogin«. Zertifizierter Abschluss »Ballettseminare Stuttgart« nach Waganowa-Methode. Pädagogische Erfahrungen an verschiedenen Ballettschulen in NRW. Mitglied im Deutschen Berufsverband für Tanzpädagogen (DBfT e.V.), regelmäßige Fortbildungen im Bereich Kindertanz und Ballett.

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